1. Sprechen Sie im Vorfeld offen über die Erwartungen.

Teilnehmende sollten schon vor der ersten Stunde wissen, worum es geht – und worum nicht.
Erklären Sie, dass hier jede*r in beiden Rollen tanzt. Und: Ja, manchmal tanzen zwei Männer, zwei Frauen miteinander – ganz selbstverständlich. Wenn das für jemanden ein „Deal-Killer“ ist, sollte er/sie das vorher wissen.

➡️ Tipp: Nutzen Sie eine Infoseite oder E-Mail-Vorlage, um Teilnehmende vorab zu informieren. Beispiel: „Passt das für Sie?“

2. Frauen stärken – Warten beenden.

Gerade Frauen erleben im klassischen Tanzunterricht oft Frust:
Keine passenden Tanzpartner, langes Warten, Abhängigkeit.
Die Double Role Class bricht damit. Hier tanzen alle – aktiv, selbstbestimmt, ohne Zwang.
Die Rückmeldungen sind eindeutig: Noch nie war Tanzen so frei, die Frauen freuen sich über diese neue Unabhängigkeit.

3. Männer fördern – und fordern.

Wer in der Double Role Class beide Seiten erlebt, entwickelt ein tiefes Verständnis für Technik, Dynamik und Verbindung. Stellen Sie das für die Männer deutlich heraus. Auch erfahrene Leader kommen dann in die Double Role Class.

Nicht selten entsteht dabei ein Satz, den Sie lieben werden:
„Seit ich hier mitmache, tanze ich besser – und verstehe endlich, warum vorher manches nicht geklappt hat.“

4. Grenzen setzen schafft Vertrauen – gestalten Sie einen Safe Space.

Gerade wenn Menschen sich auf Neues einlassen, brauchen sie einen sicheren Rahmen.
Definieren Sie klare Regeln:

• Respektvoller Umgang
• Kein körperlicher oder verbaler Übergriff
• Rücksicht bei Nähe, Wechsel, Sprache

So entsteht ein geschützter Raum – und Menschen, die sich grenzüberschreitend verhalten, bleiben fern.
Das stärkt Ihre Community – und entlastet Ihr Team.

➡️ Hinweis: Ein kurzer Verhaltenskodex zu Beginn jeder Stunde wirkt Wunder. Unsere Lösung finden Sie auf der Seite „Passt das für Sie?“ ganz unten.

5. Keine “Eheanbahnung”. Sondern Tanzen!

Die Zielgruppe, die zur Double Role Class kommt, will tanzen. Und vielleicht auch wachsen.
Das sind oft sehr bewusste, tolerante, interessierte Menschen, die genau wissen, was sie hier (nicht) suchen. 

Und trotzdem wissen: Wer hier tanzt, ist offen, kommunikativ – und in den allermeisten Fällen einfach nett.

6. Bereiten Sie Ihr Team methodisch und emotional vor.

Auch für Tanzlehrende ist das Format ungewohnt. Besprechen Sie die Stunden und üben Sie in kollegialen Übungsstunden.

Vielleicht sind Sie beim Start der erste Gruppe auch ehrlich: Das ist ein Experiment, gehen wir es gemeinsam an!

Gerade zu Beginn kommt es darauf an, ruhig zu führen, klar zu erklären – und gleichzeitig Raum für individuelle Lernwege zu lassen.

7. Gestalten Sie die Stunde strukturiert und reden Sie darüber

Erklären Sie in jeder Stunde kurz, wie der Ablauf ist, welche Regeln und Umgangsformen gelten sollen. Wie oft wird gewechselt? Wann die Rolle, wann die Partner? Das gibt Sicherheit – für alle. So entsteht ein entspanntes, offenes Lernklima, in dem sich niemand verloren fühlt.

Nutzen Sie das Format als Chance 

• Neue Zielgruppe: Menschen, die oft keinen klassischen Kurs finden – weil ihnen Partner*innen fehlen oder sie sich in starren Rollen nicht wiederfinden.
• Freundliche, offene Gäste: Wer sich auf das Format einlässt, bringt meist auch eine wertschätzende Grundhaltung mit.
• Weniger Nörgler: Es gibt weniger Vergleiche, weniger „Früher war das so“-Haltungen – und mehr Interesse am Miteinander.
• Entlastung für das Team: Keine Paarverteilung. Keine langen Wartezeiten. Mehr Aktivität bei allen.

Die Double Role Class kann eine wertvolle Ergänzung Ihres Angebots sein. Sie holen damit Menschen ab, die oft außen vor bleiben – und stärken gleichzeitig Ihre Marke als zeitgemäße und inklusive Tanzschule.